Urocze bliźniaczki

Ostatni post dotyczący tegorocznych prezentów.

Poniższy komplet wykonałam dla dziewięcioletnich bliźniaczek.

Niestety dziewczynki nie dojechały na Boże Narodzenie, 

ale świąteczne szkatułki dotrą do nich niebawem.

Lodowe róże

Tydzień temu biadoliłam, że śniegu nie ma i pewnie szybko nie będzie,

a tu proszę, trochę poprószyło 

i wczoraj było biało, nawet przez cały dzień :)

Z tej okazji chciałam pokazać nową szkatułkę z serii "zimowych".

Co prawda nie ma ona żadnych motywów stricte odwołujących się 

do tej pory roku, ale swoją kolorystyką wręcz mrozi mi serce,

niczym baśniowy okruch lodu. 

Przedstawiam zimowe róże oprawione w srebro i błękity:

Zimowe ptaki

Świąteczne pudełeczko wykonane w ramach podziękowań,

zostało podarowane wraz ze słodkim upominkiem wewnątrz.

Sama idea wręczania prezentów wyrosła 

ze starej jak świat praktyki handlu wymiennego.

Zwyczaj obdarowywania się Bożonarodzeniowymi upominkami 

obchodzony jest w większości regionów świata.

W Polsce tradycja ta ugruntowała się dopiero w XIX w.,

związana jest z kultem św. Mikołaja z Miry (6 grudnia)

oraz z darami przyniesionymi nowonarodzonemu Jezusowi 

przez trzech mędrców ze wschodu (Wigilia). 

Zwyczaj bardzo miły, zwłaszcza,

 jeśli można dać komuś coś niepowtarzalnego, 

jedynego w swoim rodzaju, dopracowanego w szczegółach, wyjątkowego.

Takie właśnie są upominki handmade :)

Mikołajkowy upominek

Przedświąteczny czas ma w sobie odrobinę magii,

nawet jeśli zima nie dopisuje i nic nie zapowiada, 

aby wkrótce miał spaść śnieg.

Czasem trudno w to uwierzyć, 

ale bez białej warstewki delikatnie otulającej szary o tej porze roku świat,

i błyszczących płatków wirujących w powietrzu

też może być magicznie.

Kiedy przychodzi grudzień jakoś częściej myślimy o naszych bliskich,

cieplej wspominamy znajomych, z życzliwością odnosimy się do obcych.

To taki czas, że łatwiej przeprosić i przebaczyć,

docenić dobroć innych i za nią podziękować.

Choć szukanie odpowiednich prezentów to trudne zadanie,

mam wrażenie, że jakoś tak otwiera nasze serca trochę szerzej.

 

Różane serce

Tak, tak, wiem, że zrobiłam już kilka podobnych chusteczników...

Ten decor w kształcie serca tak mi się podoba i zawsze jakoś przypasuje,

że i tym razem nie mogłam się powstrzymać. 

Mam nadzieję, że mi wybaczycie sztampowość stylu.

Tym razem odcienie beżu i brązu, 

do tego przecierki, cieniowanie i urocze bordowe różyczki.

Na usprawiedliwienie dodam, że szybko znalazł nabywcę :)

 

Pudełko z dziewczynką

Poniżej przykład pracy, 

która w zamyśle miała wyglądać nieco inaczej.

Długo nie zabierałam się za zdobienie tego małego pudełeczka.

Jakoś nie miałam na nie pomysłu 

i przerzucało się z jednego kąta regału w inny.

W końcu podjęłam decyzję, że trzeba się nim zająć.

Wybrałam mały, ładny motyw wyrazistych, bordowych kwiatków

z zamiarem umieszczenia go na wieczku.

Wcześniej już zaplanowałam, 

że boki zrobię cieniowane 

i użyję szablonu do naniesienia białej pasty strukturalnej.

Po ozdobieniu boków pudełka 

jakoś mi ten wybrany motyw na wieczku nie pasował,

więc szukałam co by tu innego nakleić.

Papier ryżowy zakupiony wieki temu przypasował idealnie

i kolorem i rozmiarem i treścią jak mi się wydaje ;)

I tak powstała mała, sześcienna szkatułka dla słodkiej dziewczynki.

 

Herbatka na miętowo

Za nami pierwsze w tym roku przymrozki :(

a nic tak nie pomaga się rozgrzać,

 jak gorąca herbata zaparzona w ulubionym kubku.

Założę się, że zimą każdy lubi ogrzewać sobie od niego dłonie,

ostrożnie siorbiąc gorący napój, uważając by się nie poparzyć :)

Tę przyjemną chwilę można jeszcze wydłużyć,

ciesząc się pięknem herbaciarki,

 z której wybieramy torebeczkę o odpowiednim smaku :)

 

Francuski chustecznik

Ostatnia komódka bardzo mi się spodobała, 

na stole zostały rozmieszane farby i pasta.

Szkoda było ich nie spożytkować, 

więc powstało też pudełko na chusteczki do kompletu.

Takie romantyczne wzory i jasne kolory sprawiają,

 że miło zawiesić oko i jakoś tak cieplej się robi na sercu.

Zwłaszcza, że wypada powoli pożegnać się z latem :(

 

Romantycznie francuska komódka

Uroczy kwiatowy motyw, w którym się zakochałam ;)

Długo szukałam tej serwetki, a potem czekała na godną jej szkatułkę ;)

Wreszcie znalazła swoje miejsce na cieniowanej komódce.

Kolory przechodzą płynnie od kości słoniowej po beż.

Dopasowałam wycięte elementy z serwetki 

i papier ryżowy z fragmentem starego romantycznego listu.

Z użyciem szablonu naniosłam lekko wypukłą cegiełkę.

Dodałam spryskania i wielokrotnie polakierowałam całość.

Wnętrze wykleiłam miękkim materiałem.

Muszę przyznać, że szkatułka jest dość pojemna,

w środku znajduje się też przydatne lusterko :)

Szary z nutą koralowego

Living Coral został wybrany 

na najmodniejszy kolor roku 2019 według Instytutu Pantone.

Ten energetyzujący, pobudzający i optymistyczny odcień 

niemal natychmiast trafił do trendów wnętrzarskich.

Może zagościł też w Waszych domach?

Chyba zgodzicie się że mną, że dodaje ciepła i ożywia pomieszczenie?

Warto zdecydować się na takie energetyczne dodatki,

ale trzeba uważać, żeby nie przesadzić, 

bo kolor ten w dużych ilościach może być męczący.

Stawiałabym raczej na koralowy jako akcent na mocno stonowanym tle.

Pięknie wygląda z szarym, ecru, beżem lub nieco odważniej - granatem.

U mnie zagościł na jednej ścianie, poduszkach 

i delikatnie na chusteczniku :)

 

Rower vintage

Kto z nas nie lubi jeździć na rowerze?

Górskie, szosowe, miejskie, crossowe i trekingowe...

Jest tyle różnych typów, że każdy wybierze coś dla siebie.

Osobiście rower kojarzy mi się z młodością :),

latem i uroczymi wycieczkami za miasto.

Chcąc przywołać sielankowe wspomnienia,

jedne z najpiękniejszych w moim życiu, wybrałam 

motyw roweru do stworzenia nowej szkatułki w stylu vintage.

By uzyskać efekt mocnego postarzenia pracy,

zastosowałam opalanie drewna.

Zdecydowałam się utrzymać szkatułkę w odcieniach sepii,

chociaż kolorowe bejce też świetnie wyglądają z opalonymi słojami.

Niebieski, ach niebieski

Niebieski i wszelkie odcienie turkusu to moje ulubione kolory.

Ucieszyłam się, że kolejne zamówienie skierowało mnie w tę stronę.

Z radością sięgnęłam po chabrową bejcę, 

która doskonale sprawdza się, jako baza pod jasne farby,

kiedy chce się uzyskać przecierki w odcieniach błękitu. 

Na wierzch chustecznika przyprasowałam serwetkę w modne

teraz piórka i liście. Ten sam motyw powtórzyłam na dekorze.

Pracę delikatnie pocieniowałam, przecierając ją farbą w kolorze cappuccino.

Na koniec dodałam koronkę w serduszka i niebieską wstążkę,

 jej wyrazisty kolor ożywił jasne pudełko.

Shabby chic

Shabby chic to styl urządzania wnętrz 

zapoczątkowany w Wielkiej Brytanii w latach 80. 

Został on rozpropagowany przez dekoratorkę Rachell Aswell.

Urok shabby chic opiera się na czarującym klimacie starych przedmiotów,

poprzecieranych mebli i jasnych pastelowych kolorów.

Dominują w nim biele, pudrowe róże, spłowiałe błękity, wyblakłe brązy i beże.

Obecnie moda na ozdabianie nowoczesnych wnętrz 

podniszczonymi dodatkami staje się coraz bardziej popularna.

Jednak we współczesnych aranżacjach najczęściej stosuje się 

zupełnie nowe meble i przedmioty, stylizowane na "nadgryzione" zębem czasu, 

a także dodatki takie jak postarzane ramki, 

kwiatowe abażury, pastelowe tapety i koronki.

Dom urządzony w stylu shabby jest niesamowicie kobiecy i elegancki.

Pasuje do osób posiadających romantyczne usposobienie i sentyment do staroci.

Shabby chic to także metoda postarzania w decoupage.

Dzisiaj chciałam pokazać taką właśnie shabby szkatułkę.

Stokrotki w szkle

Tak, jak pisałam w ostatnim poście
po dorwaniu się do farb, pędzli, pudełek,
 serwetek, klejów i innych starych dobrych przyjaciół
 malowałam z niesłabnącym zapałem.
Powstawała jedna szkatułka za drugą.
Aż ostudził mnie brak przedmiotów do zdobienia,
które zawsze były zmagazynowane.
Kończył mi się też lakier,
a przegląd decoupage'owych materiałów wykazał,
 że część preparatów nie nadaje się do użytku
po tak długiej przerwie i niestety wylądowały one w koszu :(
Po sporządzeniu pokaźnej listy
 udałam się, więc na zakupy (internetowe,
 by nie odrywać się od malowania na dłużej niż to konieczne ;))

Nadrabianie zaległości

 Myślałam, że po tak długiej przerwie 

będę się powoli rozkręcać i stopniowo wracać do wprawy... 

ale gdy tylko wzięłam do ręki pędzel

 w głowie miałam jedno: malować, malować, MALOWAĆ!

Niezliczone pomysły napływały wprost mnie zatapiając.

Zwłaszcza, że miałam do dyspozycji pokaźną kolekcję,

 nigdy jeszcze nie wykorzystanych przeze mnie serwetek.
Chciałam nadrobić niedecoupage'owy czas,
zrealizować odłożone na bok projekty,
stare pomysły i  nowe zamówienia.
Więc siedziałam i malowałam, malowałam, malowałam,
aż skończyło mi się drewno...

Powrót do domu

Witam serdecznie! Jest mi niezmiernie miło, 

że po ponad rocznej przerwie mogę wrócić do decoupage'u!

Wreszcie udało mi się jakoś wszystko w miarę poukładać

 i znaleźć czasoprzestrzeń na malowanie :) 

Teraz,  jako mama trójki maluchów,

 jeszcze bardziej niż wcześniej jestem spragniona odstresowującego hobby. 

Z ogromną radością wyjmowałam z szafy rozliczne przybory 

i wertowałam setki serwetek.

 Oczyma wyobraźni widziałam już finalne wzory 

i kolory na przedmiotach z surowego drewna. 

Rozkoszowałam się tą wspaniałą chwilą powrotu, 

tak rzadką w macierzyństwie

możliwością robienia czegoś dla własnej przyjemności.

Poniżej owoc mojego czasu dla siebie ;)

Dalie soczyście pomarańczowe

Dalie to królowe późnego lata.
Ich pełne przepychu kwiaty zachwycają bogactwem kolorów.
Czy wiesz, że pochodzą one z gór Meksyku?
W moim ogródku niestety jeszcze ich nie ma,
ale znalazłam ładną serwetkę,
na której silnie kontrastują z biało-szarym tłem.
Wzięłam się więc do pracy i powstało poniższe pudełeczko.
Mocne przetarcia ukazują słoje drewna,
a pokruszone skorupki jajka, pomalowane na biało, naśladują drobne kamyczki
i komponują się z elementami na wieczku.

Błękitne ornamenty

Nowy chustecznik w mocno postarzanym stylu.

Na spodzie bejca w kolorze chabrowym, 

pomalowana jasną farbą akrylową,

 na to akryl ciemny brąz i biała farba.

Każda warstwa potraktowana świeczką i papierem ściernym.

W ten sposób uzyskałam mocne wielowarstwowe przecierki,

a kolory poprzenikały się w ciekawy sposób, uwidaczniając strukturę drewna.

Na wieczku i dekorze przyprasowałam serwetkę w ornamenty

oraz zrobiłam cieniowanie, aby pudełko wyglądało 

na przybrudzone przez upływ czasu.

Pracę wykończyłam ozdobnymi narożnikami, 

dodałam koronkę i delikatną wstążkę.

Kwitnąca magnolia

Jedna z moich pierwszych serwetek w decoupage'owej przygodzie.
Ile to już będzie? Jakoś ponad 10 lat! Aż trudno uwierzyć, kiedy to zleciało.
Dużo się w tym czasie zmieniło,
ale odkąd odkryłam decoupage,
w wolnej chwili zawsze siadam "coś zmalować" :)
Ta magnolia wciąż mnie urzeka swoim delikatnym pięknem,
dlatego nie wahałam się użyć jej po raz kolejny.
Ogromnie się cieszę, że znalazłam zajęcie,
które stało się dla mnie prawdziwą pasją
i życzę Ci, byś też odkryła, co sprawia Ci radość.

Sercem malowane

Serce z desek na serwetce zainspirowało mnie

do zrobienia mocno postarzonego pudełeczka,

na którym znalazło się dużo różnokolorowych przecierek.

Boki zostały najpierw pomalowane bejcą Bartek

w kolorze chabrowym i przetarte świeczką.

Następnie poszła warstwa jasnej farby akrylowej,

którą potraktowałam papierem ściernym.

W niektórych miejscach farba odeszła,

 a w innych bejca zabarwiła ją na błękitno.

Potem znów użyłam świeczki 

i pomalowałam pudełko dwoma kolejnymi akrylami:

brązem i kremowym.

Zrobiłam przetarcia i okazało się, 

że efekt przeszedł nawet moje oczekiwania :)

Kolory bardzo efektownie się poprzenikały i pasowały do serca na wieczku.

Szkatułkę wykończyłam biało-złotą koronką z masy samoutwardzalnej.

Nasmark

Kiedy dorwie nas przeziębienie,
głowa pęka, z nosa leje się ciurkiem,
a wokoło walają się sterty zasmarkanych chusteczek,
dobrze mieć pod ręką takie pudełko pełne po brzegi.
Jest wygodne w użyciu
i kończy się dużo wolniej niż pojedyncza paczka,
a nawet cały wagon :)
Poza tym, nawet gdy nic nam się nie chce i nic nas nie obchodzi,
zawsze to milej wyciągać chusteczki z estetycznego opakowania.

Wiosna w pełni

Zdarza się, że w trakcie jakiejś decoupage'owej pracy,
nagle coś wyszło inaczej, niż by nam pasowało do pierwotnej koncepcji.
Np. poniższe pudełko miało być zamówioną zieloną herbaciarką :)
Po nałożeniu spodniej warstwy okazało się jednak,
że zmieszany przeze mnie jasny odcień jest bardziej turkusowy
i źle się komponuje z trawiastym.
Kolor był jednak ładny,
więc go pożałowałam i nie przemalowywałam pudełka.
Znalazłam kilka pasujących do niego serwetek
 i zupełnie zmieniłam koncepcję.
Wybrałam mocno wiosenną aranżację z ptakami i motylami wśród kwiatów.
Zrobiłam cieniowania, użyłam szablonu i stempli.
Na koniec czegoś mi jeszcze brakowało,
więc z przodu dodałam okrągły dekor.
Ostatecznie powstała turkusowa szkatułka z czterema przegródkami.
W środku wkleiłam miękki materiał.

Dziecka czas

Już niedługo święto naszych maluszków.

Z tej okazji wykonałam nowe pudełko z dziewczynką.

Na szczęście zdąży trafić do właścicielki na Dzień Dziecka :)

Znany, uroczy motyw ozdobiłam poprzez cieniowanie.

Dodałam ornamentowe motywy z masy samoutwardzalnej,

a do budowy tła wykorzystałam szablon koniczyny marokańskiej.

Też macie wrażenie, że dla maluchów dużo łatwiej wybrać prezent?

Jest dostępnych tyle różnorodnych zabawek, ubranek i artykułów, 

które ucieszą buzię naszego słodziaka.

Można sprawić radość nawet niewielkim nakładem finansowym.

Wierzę, że ta piękna szkatułka to również dobrze trafiony prezent.

Magnoliowa elegancja

Estetyzm jest chyba wpisany w kobiecą naturę.
Dbamy nie tylko o swój wygląd, ale i o otoczenie w jakim żyjemy.
Zachwycamy się krajobrazami i zwracamy uwagę na detale.
Ponieważ wystrój wnętrza istotnie wpływa na nasze samopoczucie,
dom jest miejscem, które z lubością urządzamy,
i w szczególny sposób pielęgnujemy.
Zwłaszcza dobór różnych dodatków,
nadających wnętrzu niepowtarzalny charakter,
może stanowić dla kobiety miłą rozrywkę.
Połączenie funkcjonalności z ulubionym stylem i harmonią kolorystyczną
decyduje o naszym małym sukcesie.
Dzisiaj chciałam zaprezentować bardzo elegancką szkatułkę,
utrzymaną w chłodnej, biało-złotej tonacji.
Na wieczku delikatny kwiat magnolii i ozdobne ornamenty.
W końcu która z nas nie lubi otaczać się tym co piękne?

Różana herbatka

Należysz do kawoszy czy wielbicieli herbaty?

Ja zdecydowanie do tych drugich :) 

W zasadzie, gdy piję jedną herbatę, już zaparzam następną.

Mam oczywiście swoje ulubione rodzaje, 

choć i one po pewnym czasie mi powszednieją

i nachodzi mnie na przerwę.

Na szczęście bogactwo smaków sprawia, 

że bez końca można próbować czegoś nowego.

Wonne fiołki

Kolejny chustecznik na zamówienie, już trafił do swojej właścicielki.
W pracy wykorzystałam m.in.: farby akrylowe,
metaliczne pasty woskowe, fiołki wycięte z serwetki,
perłową pastę strukturalną, silikonowe stemple, szablon i lakier.
Wybór koloru, motywu i sposobu zdobienia, przy zamówieniu, sprawia,
że można dobrać coś w naszym guście,
idealnie pasującego do wystroju wnętrza.
Finalny efekt zawsze jest jednak pewną niespodzianką,
bo to od rękodzielnika zależy,
jak połączy ze sobą wszystkie elementy układanki :)
Są więc i tacy, którzy wolą uniknąć zaskoczenia
i wybierać z gotowych produktów,
decydując się na zakup, jeśli coś akurat wpadnie im w oko.
A Ty, do której kategorii należysz?

Lawendowe pola

Pochodząca z basenu Morza Śródziemnego lawenda,
poza przyjemnym zapachem, posiada wiele cennych właściwości,
ze względu na które jest szeroko stosowana w przemyśle kosmetycznym.
Roślina ta kojarzy się z wakacyjnymi podróżami,
gdyż występuje głównie we Francji, Hiszpanii i Włoszech.
Jednym z jej największych producentów jest także Chorwacja,
a zwłaszcza wyspa Hvar.
W Polsce często można ją spotkać uprawianą w ogrodzie lub nawet na balkonie.
Swoim wyglądem cieszy oczy,
a zapachem przywołuje wspomnienia i budzi uśpione marzenia.
Osobiście chętnie wybrałabym się do Hiszpanii,
ale póki co maluchy na to nie pozwalają.
Udało mi się jednak znaleźć trochę czasu,
by wykonać szkatułkę ze śródziemnomorskim pejzażem.
Nadałam jej wyjątkowo ciemną oprawę,
gdyż czarny kolor boków pozwolił na wydobycie
głębi barw woskowych past metalicznych.
Nałożyłam je przez szablon tworząc ornamentalny wzór.
Metalowe elementy i błyszcząca wstążka dodają szyku.
Powstała wyjątkowa szkatułka, która pasuje do osoby nieprzeciętnej,
o artystycznej duszy i zdecydowanym charakterze.

Rustykalne stokrotki

Miewasz kłopoty z utrzymaniem porządku wśród igieł i nici?
Zdarza się, że przybory do szycia beztrosko turlają się po szufladzie.
Drewniane pudełeczko ze stokrotkami wykonane w rustykalnym stylu
- to moja propozycja przechowywania dodatków pasmanteryjnych.
Boki szkatułki zostały mocno opalone i wyszczotkowane.
Na wieczku znajduje się delikatny motyw polnych kwiatów,
który postarzyłam stosując dwuskładnikowe spękania i bitum.
Do wykończenia użyłam lakieru akrylowego,
koronki oraz sznurka jutowego.
A Ty, masz już swoją niciarkę?
Może w Twoim domu króluje tradycyjna, rozkładana i wielopoziomowa?
 Lub bezcenna, zabytkowa, pamiątka po babci?

Mała marzycielka

Trzy życzenia na szybko?
Każdy jakieś ma.
Tylko magia złotych rybek nie zawsze działa.
A o czym marzy Twoja pociecha?
Każda mama zna swoje dziecko najlepiej
i wie z czego będzie zadowolone.
Nie raz i nie dwa zmieniamy się w złotą rybkę,
żeby zobaczyć uśmiech na twarzy malucha.
Pewna dziewczynka ucieszy się z tego pudełeczka.
Co tam schowa?
Skarby, biżuterię, spinki do włosów, a może marzenia?

Pastelami malowane

Czapki, szaliki i rękawiczki rzucamy w kąt,
a z szuflady wyjmujemy wiosenną biżuterię!
Czy też masz ulubione kolczyki,
które zakładasz, gdy tylko przychodzą ciepłe dni?
Może warto przełożyć je do szkatułki, by zawsze były pod ręką?
Nowa szkatułka na Twoje skarby poleca się na wiosnę!
Delikatne, pastelowe kolory i spód o nietypowej fakturze
uzyskanej przez nakładanie szpatułką ziarnistej pasty strukturalnej.
Pudełeczko cieniowane jest metalicznymi woskami
pięknie mieniącymi się w wpadających przez okno promieniach słońca.
Narożniki i uchwyt ułatwiający otwieranie
 pomalowałam pastą woskową w odcieniu niebieskim.

Pozłacana komódka

Przyznaj się!
Ile razy nie założyłaś przed wyjściem z domu biżuterii tylko dlatego,

że nie wiedziałaś, gdzie potoczył się Twój ulubiony pierścionek?
Albo Twoje łańcuszki splątały się w węzeł gordyjski?
Czas na wiosenne porządki!
Moja propozycja na poręczne przechowywanie biżuterii
to szkatułka z przegródkami i szufladkami,
z nią zawsze znajdziesz swoje błyskotki w mgnieniu oka ;)
Jeszcze tylko ostatnie spojrzenie w wewnętrzne lusterko,
by upewnić się, że makijaż jest OK i możesz spokojnie wyjść z domu :)

Tea time

Już dość dawno nie robiłam herbaciarki,
a motyw jabłuszek cierpliwie czekał na swoją kolej :)
Pudełko przetarłam papierem ściernym,
szczególnie skupiając się na złagodzeniu rantów.
Ten prosty zabieg sprawia, że w dalszej pracy nie odstają nam żadne drzazgi,
 a finalnie pudełko jest dużo przyjemniejsze w dotyku.
Następnie całość wraz z napisem przemalowałam dwukrotnie
kremową farbą akrylową.
Drewno miało fajną strukturę, więc postanowiłam ją zachować
malując spód brązową farbą
i szlifując papierem ściernym do uzyskania jasnych przetarć.
Wilgotną ściereczką z odrobiną farby
pocieniowałam wieczko i napis.
Dokładnie wycięłam motyw z serwetki,
nakleiłam go za pomocą rozcieńczonego kleju wikol
i zrobiłam cieniowanie akrylami, aby lepiej wtapiał się w tło.
Herbaciarkę polakierowałam, dokleiłam dekor
i przygotowane dzień wcześniej wyciski z masy samoutwardzalnej.
Zamontowałam też metalowe zamykanie.

Dobra wróżka

Oto realizacja kolejnego zamówienia dla dziewczynki.

Dominują fiolety i róże, a na bokach zrobiłam białe przetarcia.

Do stworzenia tła wybrałam szablon koniczyny marokańskiej.

Następnie wycięłam i przykleiłam piękny, 

delikatny motyw wróżki do którego dobrałam motyle.

Wieczko delikatnie podcieniowałam,

całość zabezpieczyłam lakierem z satynowym połyskiem

i dokleiłam koronkę.

Wiosenne tulipany

Na wieczku bardzo wiosenna serwetka.
Jest i żywy zielony kolor i jego piękne pastelowe odcienie.
Boki pudełka pomalowałam farbą akrylową utrzymaną w tej tonacji,
a następnie obficie posmarowałam klejem i użyłam złocenia z foli.
Pozłota ma charakter przetarć, gdzieniegdzie przebija zielonkawa farba.
Dzięki temu boki pięknie nawiązują do elementów serwetki.
Na koniec pracę zabezpieczyłam lakierami.
Przykleiłam tasiemkę z kokardką i szklany kryształek.

Haftowane srebrem

Prosto, ale elegancko.
Chustecznik z przyprasowaną serwetką,
sporo lakieru akrylowego,
ozdobna koronka, przyklejona Magickiem,
 podcieniowany i delikatnie pochlapany farbą dekor z transferem napisu.

Podmuch wiosny

Takie wiosenne pudełko,
cieniowane z użyciem opóźniacza do farb akrylowych.
Na wieczku przyprasowałam serwetkę
o bardzo delikatnym kwiatowym wzorze.
Granatową farbą zrobiłam spryskania.
Użyłam kwiatowo-liściastego szablonu do nałożenia
pasty strukturalnej modelującej.
Na koniec wielokrotnie polakierowałam szkatułkę.

Sweet Home

Przy tej szkatułce miałam okazję po raz pierwszy wykorzystać

wycisk z siliokonowej foremki 

otrzymany z masy samoutrwardzalnej.

Na rynku jest duży wybór różnego typu glinek lekkich,

które dobrze się sprawdzają nawet przy dość skomplikowanych 

ornamentalnych wzorach, kluczem do sukcesu jest moim zdaniem

elastyczna foremka.

Boki i spód pudełka pomalowałam beżową bejcą, 

zaś wieczko białą farbą i klejem.

Następnie przez papier do pieczenia przyprasowałam serwetkę.

Pomalowałam okrągły dekor i wycisk, lekko przybrudziłam je bitumem.

Zrobiłam transfer napisu i polakierowałam wszystkie elementy.

Wieczko pochlapałam jeszcze farbą i dodałam złote dodatki.

Kuferek dla damy

Miałam ładną serwetkę w kwiaty,
ale jakoś nie chciałam ozdabiać nią wieczka,
 więc zdecydowałam się przyprasować ją na bokach pudełka.
Na górę wybrałam kilka elementów,
którym przygotowałam tło z użyciem farb akrylowych
i szablonu ze wzorem plaster miodu.
Kuferek w zamyśle miał być mocno postarzony bitumem,
ale ostatecznie pocieniowałam go tylko delikatnie brązowym akrylem,
co na zdjęciu jest prawie niewidoczne.
Do portretu dodałam ramkę i polakierowałam pracę.
Na koniec zamontowałam metalowe narożniki i uchwyt.

Łuk Triumfalny

Szkatułkę pomalowałam kilkukrotnie białą farbą akrylową,
na wieczku przyprasowałam serwetkę z paryskim łukiem triumfalnym,
zaś na bokach nakleiłam wybrane motyle i kwiaty.
Za pomocą stempli silikonowych zrobiłam czarne napisy,
żeby ujednolicić motywy na pudełku.
Polakierowałam szkatułkę, która w założeniu miała pozostać biała.
Na koniec jednak zmieniłam zdanie.
Zrobiłam cieniowanie w szmaragdowym kolorze
i ponownie zalakierowałam akrylem.

Szarość łamana bordem

Na wieczku przyprasowałam nowo nabytą serwetkę,
boki pomalowałam farbą akrylową w pasującym szarym kolorze.
Następnie przez szablon nałożyłam zabarwioną pastę modelującą
i lekko przybrudziłam szkatułkę ciemniejszym akrylem.
Pracę polakierowałam i przykleiłam bordową wstążkę.

Nad Sekwaną

Stolica Francji mimo wszystko pozostaje symbolem miłości.

Inspirowana walentynkami zrobiłam romantyczną szkatułkę 

z motywami paryskimi.

Wykorzystałam: serwetkę, farby akrylowe, lakier, klej,

 drewniane serduszka i dodatki pasmanteryjne.

Szkatułkę pocieniowałam w kolorze niebieskoszarym 

i pochlapałam farbą.

Małe co nieco

Pojemnik na drobne słodkości, 

opcjonalnie na galaretki, budynie i kisiele :)

Powrót do spękań jednoskładnikowych.

Pod spodem farba akrylowa w kolorze złotym,

jasną wierzchnią farbę pocieniowałam ochrą.

Następnie przykleiłam pysznie wyglądające babeczki

i polakierowałam pojemnik.

Szkatułka z kameą

Moja pierwsza praca wykonana z zastosowaniem opalania drewna,

które jest teraz bardzo popularną metodą zdobienia.

Użyłam małego, ręcznego palnika gazowego, 

którym potraktowałam boki pudełka.

Następnie mocno wyczyściłam je szczotką drucianą,

nieco kalecząc przy okazji palce :(

Spód i boki przemalowałam rozwodnioną bejcą w kolorze beżowym.

Na wieczko nakleiłam serwetkę, 

jej brzegi pocieniowałam bitumem Idea.

Pracę zabezpieczyłam przez wielokrotne lakierowanie akrylem.

Koronkę przymocowałam klejem na gorąco.

Dodatkowo szkatułkę ozdobiłam śliczną kameą :)

Szum morza

Chustecznik z motywami marynistycznymi
wykonałam w odcieniach bieli, niebieskiego i kości słoniowej.
Przetarcia w wybranych miejscach otrzymałam z użyciem świeczki.
Następnie pocieniowałam pracę, przykleiłam wycięte motywy,
użyłam szablonu do ozdobienia boków.
Po wielokrotnym lakierowaniu
dodałam jeszcze sznurek jutowy na zakończenie.

New York

Dół pudełka pomalowałam na ciemny, prawie czarny kolor,

następnie przetarłam białą farbą z pomocą suchego pędzla.

Zrobiłam szare napisy 

i nałożyłam akrylową pastę modelującą przez szablon.

W ten sposób uzyskałam lekko wypukłą strukturę cegiełek, 

które następnie jeszcze pocieniowałam czarną farbą.

Na wieczku przyprasowałam serwetkę z motywami NY,

polakierowałam szkatułkę i dokleiłam wstążkę.

Tureckie oliwki

Praktyczne pudełko na przyprawy 

pokryłam najpierw ciemniejszą farbą w oliwkowym kolorze,

następnie pomalowałam jaśniejszym akrylem

i przetarłam papierem ściernym, żeby uwidocznić strukturę drewna.

Przykleiłam motyw wycięty z serwetki.

Pocieniowałam pracę bitumenem pentartu, 

którego raczej rzadko używam, bo ma  taki specyficzny zgniłozielony kolor, 

ale tutaj mi właśnie idealnie pasował.

Na koniec za pomocą szablonu i pasty modelującej z dodatkiem farby akrylowej

zrobiłam wypukły wzór koniczyny marokańskiej

i polakierowałam pracę.

Dziewczynka z kwiatami

Nową szkatułkę dla dziewczynki,
zrobiłam z użyciem mojej ulubionej dziecięcej serwetki,
to bardzo popularny wzór, ale i tak jest prześliczny :)
Tym razem było zapotrzebowanie na duże pudełko,
wykorzystałam więc dodatkowo pasujące grafiką kwiatowe narożniki.
Pomalowane na biało wieko pocieniowałam różową farbą,
a następnie spryskałam gdzieniegdzie brązową farbą.
Na dole pudełka wierzchnia farba jest mocno poprzecierana,
by odsłonić białą warstwę spod spodu.

Sikorka wśród róż

Uniwersalną komódkę na biżuterię zrobiłam wykorzystując:
klasyczne przetarcia na rantach wykonane za pomocą świeczki,
cieniowanie wilgotną ściereczką z odrobiną farby,
napisy odbite ze stempli silikonowych,
serwetkę przyprasowaną żelazkiem na wieczku,
przyklejone, pasujące do niej elementy pąków róż,
motyw sikorki ozdobiony dekorem w kształcie ramki,
przemalowaną farbą akrylową koronkę.

Złota klatka

Dół szkatułki pomalowałam za pomocą bejcy Bartek w kolorze beżowym.
Po nałożeniu dwóch warstw otrzymałam jednolity odcień,
jednak w dużo ciemniejszym niż zamierzony kolorze.
Na górę pudełka wybrałam więc jasną serwetkę
z motywem okazałych kwiatów i klatką.
Ranty wieczka pocieniowałam złotą pastą woskową,
którą namalowałam też ornamenty na spodzie szkatułki
(niestety na zdjęciu nie są one zbyt widoczne).

Stare złoto

Dół szkatułki pomalowałam ciemnobrązową farbą 

i ozdobiłam za pomocą złota w rolce.
Boki wieczka pocieniowałam kolorami odpowiadającymi
tym na serwetce.
Następnie przyciemniłam pracę patyną,
dzięki czemu złoto straciło jarmarczny blask,
a zyskało lat i szlachetności :)
Na koniec dodałam metalowe narożniki i uchwyt.